Après un échauffement ces 7 et 8 juin avec The Smiles, le Days Off Festival revient du 2 au 13 juillet 2022, pour sa 12e édition. Avec une programmation des plus remarquables !
2 juillet : une ouverture d’exception
Jarvis Cocker, l’ancien chanteur de Pulp, ouvre le bal et introduit Tip-Top, personnage imaginé par le réalisateur Wes Anderson pour son film The French Dispatch. Une opportunité pour le musicien anglais de rendre hommage à la pop française des années 1960 de laquelle il a souvent puisé son inspiration. Au programme, des relectures classieuses de titres interprétés par Françoise Hardy, Serge Gainsbourg, Christophe ou Brigitte Bardot.
Et en première partie, ce n’est autre que la célèbre Lisa Hannigan qui revient pour son troisième concert au Days Off 2022. Elle y interprétera des chansons à la fois simples et sophistiquées, qu’elle a remaniées et réarrangées en 2019 pour un disque live audacieux.
3 juillet : ambience musique de chambre instrumentale
Le deuxième jour, c’est au tour de Wooden Elephant d’intervenir sur scène pour jouer Radiohead (Kid A). Dirigé par l’altiste Ian Anderson (qui a déjà collaboré avec Radiohead), l’ensemble rivalise d’imagination pour recréer ces chansons complexes, à partir de contrebasse, violoncelle, alto et violons ainsi que quelques bricolages maison.
Puis Echo Collective prendra le relai en jouant les 12 Conversations with Thilo Heinzmann de Jóhann Jóhannsson. On y découvrira l’autre facette du talent de cet artiste grandiloquent. Une facette plus proche de la musique baroque que de ses précédents travaux, où saillaient souvent quelques arrangements électroniques, ici absents. C’est donc l’ensemble Echo Collective qui honorera cette partition sur la scène de Days Off 2022.
4 juillet : la mélodie à l’honneur
5 juillet : les couleurs de la pop
L’autrice compositrice galloise Cate Le Bon, ouvrira ce quatrième jour avec sa musique pop à la fois étrange et familière, dans la foulée de son acclamé sixième album solo.
Puis, après dix ans d’attente, sera de retour sur la scène de Days Off 2022 la transformiste pop Annie Clark, ou St. Vincent. Elle revient avec un show paré des couleurs funk de son sixième album, le torride Daddy’s Home.
6 juillet : la scène dédiée au hip-hop
À l’occasion de l’exposition Hip-Hop 360, une soirée pour la tête et les jambes sur le toit de la Philharmonie, avec un programme éclectique : deux dj-sets et un concert où se croiseront des valeurs montantes (la DJ Andy 4000 et le rappeur parisien EDGE) et une légende de la scène hip-hop française (Solo).
6-7 juillet : des sons et des gestes
Dans une création originale pour Days Off, le pianiste Koki Nakano déroule avec agilité les mélodies de son nouvel album, Oceanic Feeling. Ses nouveaux morceaux seront accompagnés des gestes élégants de la danseuse et chorégraphe Marion Motin, invitée à partager la scène avec lui.
En parallèle du concert de Koki Nakano, le 7 juillet, le rappeur Hexagone tiendra un concert inédit en écho à l’exposition Hip-Hop 360. Il sera soutenu par Bejamin Epps, Chilla, Bamao Yendé & Friends, Vicky R, Sheldon… Tous figures montantes de la nouvelle garde hip-pop francophone !
8 juillet : pop et littérature
Le quatuor londonien Goat Girl présentera son deuxième album On All Fours, inscrit dans le mouvement post-punk, comme ouverture à ce septième jour du festival Days Off 2022.
De quoi échauffer la scène avant l’arrivée de Kae Tempest, qui nous plongera dans le monde à la fois habité, poétique, politique et farouchement contemporain de son spoken word, à travers la présentation de son très attendu quatrième album The Line Is a Curve.
9 juillet : participation et immersion
Camille vous donne rendez-vous à la Philharmonie de Paris pour vivre une expérience vibratoire collective à travers un moment de partage joyeux et inspirant. En effet, pour ce huitième jour de Days Off 2022, venez découvrir le LALÀLIVE, une performance participative destinée à TOUS (enfants à partir de 8 ans minimum). À votre arrivée, vous serez guidés par Camille et ses choristes. En fonction de votre voix, une place vous sera conseillée pour constituer une chorale unique.
En parallèle, une soirée sous le signe de l’électronique la plus inventive. Formats pop pour les chansons amples de Léonie Pernet et envolées plus abstraites pour les compositions de Lucie Antunes, mises en lumière par le Collectif Scale pour un show immersif et spectaculaire.
10 juillet : la France et l’Amérique
L’autrice et compositrice française Laura Cahen présente sur scène Une Fille, deuxième album où elle renouvelle sensiblement son univers musical à travers des morceaux qui se veulent modernes et personnels. Elle échauffera le public qui accueillera ensuite chaleureusement le grand compositeur et parolier américain Andrew Bird. Il sera accompagné par l’Orchestre national d’Île-de-France pour des chansons réarrangées par Gabriel Kahane.
13 juillet : une fermeture tout en élégance
Et enfin, c’st la nouvelle étoile de la soul britannique, Celeste, qui présentera sur scène les titres de son premier album Not Your Muse. À l’image d’Amy Winehouse ou d’Adele, la jeune chanteuse proposera une collection de chansons somptueuses, marquées par le classicisme d’une écriture épurée et personnelle accompagnées d’arrangements amples et d’une voix souple.